「神說：『我與你們並你們這裏的各樣活物所立的永約是有記號的。我把虹放在雲彩中……我使雲彩蓋地的時候，必有虹現在雲彩中……』」（創九12-14）
為何在中國傳統的山水畫中，看不見彩虹？難道彩虹之美不能感動古人？即使是現代中國畫家，也極少繪畫彩虹。相反，它在西洋風景畫中卻是熱門題材。
不要誤會中國古時沒有彩色顏料，也不要以為中國從未出現過色彩斑斕的圖畫。始於五代至北宋期間（距今約一千年），文人獨霸畫壇；能繪畫的文人，把在仕途上所受的抑鬱、苦悶、壓迫等情緒，賦諸藝術的想像上，把繪得可居可遊的山水畫，掛在書齋的牆上，藉觀看冥想慰藉心靈，酣醉於山間野林之飄逸中，以忘掉糾纏不清的塵囂事。南宋後，由於政治不穩定，畫家更多愁善感，把山水畫推到高峰，以寫煙雲掩映之景為主，以喻世事變幻。
挪亞建造方舟，多少體驗到上主創造大地的心血，他的一家經過持久辛勞的工作，所等待的，不是環遊世界的浪漫，而是要告別家園，將要眼巴巴看見所站之大地的毀滅與結束。在驚濤駭浪中經過漫長的浮沉，在希望與惶恐的旅途上，被毫無色彩（水連天漆黑一色）、只有灰沉沉的風雨所包圍。有時也分不清，臉上的是雨水還是淚水。
天父面對着祂所毀滅的，豈不更傷痛？「彩虹」的美麗本身有甚麼信息？彩虹在雲消雨霽後出現，似乎是從暴風中孕育出來的，象徵生命的輝煌是必須經過風雨的打擊。「彩虹」亦同時警告我們，不可背着創造彩虹的上帝，去跪拜偶像，以偶像為神。
主啊！求祢給我建造方舟的藍圖，使我能經得起人生的風浪，在黑雲暴雨過後，見到祢為我掛在天空的彩虹。奉主基督之名求，阿們！
